?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: музыка

"Мелодия" Чайковского

Этот пост для моего папы (хотя, конечно, я буду только рада, если он ещё кому-то пригодится). В нём я собрала видео-ролики с ю-тьюба, на которых играют любимую папину "Мелодию" Чайковского из трёх-частного сборника пьес для скрипки и фортепиано Souvenir d'un lieu cher ("Воспоминание о дорогом месте"). И сама посмотрела-послушала заодно. Хорошо так день начинать (особенно, если он ещё и рабочий...)

Яша Хейфец играет "Мелодию" Чайковского


Под катом ещё несколько роликов этой же самой Мелодии в разных исполнениях плюс бонус -- вторая часть скрипичного концерта Чайковского в исполнении Давида Ойстраха.Collapse )

Про сады Дюпона

Взяли мы в эту среду выходной и поехали гулять в так называемые сады Дюпона, официальное название Longwood Gardens, что возле Филадельфии. Вот тут про них по-русски написано: Сады Лонгвуд – самые знаменитые сады в мире.

Проще всего назвать это место большим ботаническим садом, точнее конгломератом нескольких разных садов. Там есть гигантская оранжерея (она называется консерваторией -- ну, и понятно, почему: консервировать = сохранять), внушительная фонтанная площадь (где в тёплый сезон устраивают фонтанное шоу под музыку с разноцветной подсветкой), несколько парков и даже лес с озером, органный / бальный зал и концертная площадка, где регулярно проходят джазовые и классические концерты (к слову, через неделю там будет играть пианистка по имени Ольга Керн, лауреатка премии Вана Клиберна; я её не знаю, просто сочентание имён уж больно впечатляющее). В общем, если там жить неподалеку, то стоит купить постоянный пропуск на весь год (за полторы сотни долларов) и проводить там всё свободное время. Нам туда ездить далековато, более полутора часов, а ещё в районе Филадельфии обычно пробки бывают, так что реально получится ещё дольше, а жаль. Собственно, это был наш первый выезд туда, хотя собирались давно.

У этих садов очень интересная история. Как оно часто (в Штатах) бывает, это целиком и полностью частная инициатива и частное же исполнение. В начале 19-го века два брата из семейства квакеров, владевших этими землями, решили откусить участок земли от семейного фермерского хозяйства и посадить там разные красивые деревья -- не для древесины, а для красоты, медитаций и гуляний. Другими словами, устроить дендрариум. А к началу 20-го века эта семья видимо обеднела, а тут ещё и вырос спрос на древесину, и над дендрариумом, как говорят, нависла угроза уничтожения. И тут нашёлся спаситель -- тот самый Дюпон, именем которого до сих пор неофициально называют это место. Тоже из семейства, только не квакеров, а успешных бизнесменов, потомков переселенцев из Франции. Он знаменит ещё и тем, что в своё время возглавлял Дженерал Моторс.

Вот этот Дюпон не только сохранил дендрариум, но и добавил к нему оранжерею, фонтаны и прочие сады. Причём, не лично для себя, а практически сразу же открыл всё это мероприятие для посторонних людей, и говорят, что сам иногда ради развлечения проводил с посетителями экскурсии, не афишируя свой статус владельца. Ну, а в завещании оставил сады народу (технически -- фонду, а уж фонд этот обязан поддерживать порядок, развивать, приумножать, обучать, привлекать, развлекать и прочее).

Благодаря оранжерее, кафе с рестораном (а в них, кстати, готовят блюда, используя то, что растёт в садах) и бывшей усадьбе Дюпона, где сейчас что-то вроде музея, сезон там круглый год, но конечно же больше всего красоты и развлечений, когда потеплеет. На наших глазах накатывали свежую траву на газоны вблизи "консерватории" (меня до сих пор восхищает эта технология; фотки отдельно покажу), а 16 апреля открывается новая выставка -- что-то там про лес и цветы. Под катом много фотографий -- типа фото-отчёта. Read more...Collapse )

Про Эмили Беэр

Я узнала об этой девочке неделю назад от Виты Барштейн (alienor_sm) из вот этого поста с видео-роликом передачи Эллен Дедженерес: Китайские мамы нервно курят в сторонке. С тех пор держу странички про неё открытым в браузере, а надо бы закрыть :) Поэтому решила написать -- чтобы не потерять и не забыть. Вот ролик (один из; этот наверное самый информативный, но и другие хороши):

The Next Mozart? 6-Year Old Piano Prodigy Wows All


Эмили Беэр называют современным Моцартом, и есть за что: её мощный музыкальный талант проявился в двухлетнем возрасте. Сейчас ей девять, и она уже сочинила более 350 оригинальных музыкальных произведений, не говоря уже об исполнении концерта Моцарта с оркестром в шесть лет, выпуске нескольких CD и участии во всяких телепрограммах (у одной только Элен Дедженерес она выступала уже пять раз -- ну, дружат они; недаром Эмили написала песню ко дню рождения Элен).

Там, в комментариях у Виты, выражен наверное весь спектр нашего отношения к вундеркиндам, самое наверное типичное из которых -- подозрение, что их муштруют и натаскивают честолюбивые родители и безответственные педагоги, и опасение за их дальнейшую судьбу. Конечно же такое, увы, бывает, но эта девочка, на мой взгляд, совершенно не тот случай. Она выглядит и ведёт себя, как вполне счастливый и обласканный ребёнок. А то, что она занимается музыкой по многу часов кряду (иначе не смогла бы достичь того, что достигла), объясняется скорей всего внутренней мотивацией и талантом, а не внешним нажимом.

К слову, о Моцарте. У него была старшая сестра Maria Anna Mozart. В семье её звали Наннерль. Будучи девочкой, выступала перед публикой вместе с братишкой, и пользовалась даже большим успехом, чем он. Но в соответствии с правилами своего времени, была вынуждена прекратить музыкальную карьеру по достижению "брачного возраста". Жила с отцом, а потом с пожилым мужем-вдовцом (у которого было пяторо детей от двух предыдущих браков). Овдовев, зарабатывала уроками музыки. Нет, что ни говорите, а сейчас хорошее время для девочек-вундеркиндов...

Про Эрика Сати

Так уж случилось, что в «своё (советское) время» (с 1954-го по 1995-й) я о таком композиторе ничего не знала и не слышала – ни имени, ни музыки. Хотя членов его «карасса» не только слышала, но и любила – например, Равеля и Пуленка (а вот Дебюсси и Онегера слышала, но не любила), не говоря о «наших», Стравинском и Шостаковиче (Шостакович не пересёкся с живым Сати, в отличие от остальных, перечисленных выше, но музыка Сати не него повлияла, он сам об этом писал). Систематического музыкального образования у меня нет, так что и не знаю, был ли это мой личный пробел, или Сати у нас и впрямь раньше не играли и не записывали. Интересно было бы узнать.

Как бы то ни было, но впервые я услышала Эрика Сати уже в Штатах, и не где-нибудь, а на своей «первой настоящей американской работе по специальности» (моя должность тогда называлась «веб-программист»), которой оказалась, как ни странно, китайская дот-комовская компания. Один из сослуживцев-китайцев (главный сисадмин) съездил в отпуск в Париж и привез оттуда двойной диск с очень приятной и необычно звучащей фортепианной музыкой, которую он имел смелость включить прямо в рабочее время – начал в ланч-тайм и не выключил, пока все два диска не прокрутились. И надо сказать, что музыка эта совсем не мешала нам работать: она не раздражала, но и не усыпляла, и посему служила отличным фоном, особенно если включать её тихо-тихо... Этой замечательной музыкой и оказались гимнопедии и гносиенны Сати.

После этого я накупила кучу американских дисков Сати, с разными (впрочем, нередко пересекающимися) наборами его вещей и разными исполнителями, в том числе не только пианистами, но и ансамблями. У меня даже есть несколько его «станций» на Пандоре. На всякий случай поясню, что они передают там не точно то, что было заказано, а похожую музыку, так что сам Сати там звучит не так уж и часто, а «похожей музыкой» бывают прелюды Хоакина Родриго, Джордже Энеску, Альберто Джинастера и Дмитрия Шостаковича, сонаты российско-украинско-еврейско-американского композитора-долгожителя (он умер в 2002 году в возрасте 108 лет) Льва Орнштейна (или Лео Орнстайна – как кому нравится), отрывки из фортепианных произведений Филипа Гласса и первого классического композитора афро-американца Уильяма Гранта Стила, вариации Иланы Сандры Коттон (I'lana Sandra Cotton), а то и некоторые сонаты Моцарта. В общем, всё такое – меланхоличное и мелодичное, простое и красивое, а главное, совершенно не сентиментальное. Больше для коры, чем для подкорки.

С тех самых пор у меня завёлся план – поделиться своим личным открытием Сати со всем прогрессивным человечеством (ну, кому интересно, конечно). Вскоре однако выяснилось, что прогрессивное человечество прекрасно о нём осведомлено, и что Сати «у нас» (в смысле, в пост-союзе) уже вовсю исполняют и даже транслируют. Но ежели я чего решил, то выпью обязательно (тут, правда, со сроками может быть загвоздка...), тем более, что статья в вики о нём написано довольно сухо, а другие русскоязычные источники ещё менее информативны. Под катом много букв, не музыковедческих, а как для себяCollapse )

Писать в интернете про композиторов и музыку сейчас очень легко и приятно, потому что сразу же можно найти и не только послушать, но и посмотреть аудио-видео-иллюстрации. На ю-тьюбе много разных по качеству записей гимнопедий и гносиенн Сати, выбирайте сами. А ещё на всякий случай я сделала поиск Сати в жж и нашла вот такое объявление: Эрик Сати. СЫН ЗВЕЗД. Проект Алексея Любимова (Москва) и Мило Лозе (Гамбург) 29 декабря, зал "Манеж", 20.00 Это то самое сочинение для ордена розенкрейцеров, которое я упоминала. Это не реклама, а чисто информация, и сама я на это мероприятие скорей всего и не пошла бы, даже если бы была сейчас в Москве -- мне "другой" Сати больше нравится. Хотя если в хорошей компании, то может и попробовала бы...
Эх, любите ли вы фламенко, как я?... Понятия не имею, откуда у меня эта испанская грусть, но весь этот лорковский "плач гитары" и все эти страсти-мордасти, каблуки, кастаньеты, шершавые голоса, ярусные юбки, вычурные позы, шёпоты и крики -- пробирают меня до мозга костей.

А сейчас вот американская Пандора напомнила мне про прекрасный испанский дуэт Lole Y Manuel -- "Лоле и Мануэль" (к сожалению, уже распавшийся). А именно, их завораживающую "Димэ" издания 1975 года. Надо сказать, что они делают не просто фламенко, а с "арабским акцентом". А ещё у Лоле совершенно уникальный голос -- какой-то трогательно подростковый. Короче, делюсь -- а вдруг ещё у кого-нибудь резонанс возникнет.



Могу ещё добавить, что одну песню этого дуэта Тарантино всунул в свой второй "Килл-Билл". Мне-то всё равно, я не смотрела и смотреть не буду, но может кому-то будет приятно это узнать. Вот эту:



А ещё у Лоле мама тоже поёт, и по большому счёту, она певица покруче, чем Лоле (зовут её Ля Негра) -- но при этом более традиционная, мэйн-стримовая (для фламенко, конечно, что само по себе не совсем мэйн-стрим :)). Вот тут длинный (почти на 10 минут) ролик, где мама (в чёрном, она поёт с самого начала и больше всех), дочка (Лоле в синей накидке), её партнёр-гитарист (Мануэль Молина) и другие члены этой расширенной семьи представлены во всей красе.



И, должна я Вам сказать, этот пример прекрасно иллюстрирует мысль, что наблюдение "природа отдыхает на потомках", нередко вполне справедливое, касается всё-таки больше отцов и сыновей, тогда как матери прекрасно передают дочерям свой талант (не иначе, как благодаря знаменитой Х хромосоме :))
Сначала будет байка про "двойную" Лору Бакстон и воздушный шар.

Восемь лет назад (почти что) десятилетняя девочка по имени Лора Бакстон (Laura Buxton), живущая в городке Стэффордшайр (Staffordshire) в северо-восточной части Британии, выпустила на волю ветра воздушный шар, наполненный гелием, к которому она прикрепила записку со своим именем и адресом, а также просьбой к человеку, который найдёт этот шар, прислать ей его обратно.

Этот шар не зацепился ни за ближайшеее дерево, ни за электропровода и благополучно пропутешествовал в воздухе 146 миль, чтобы приземлиться на ферме в городке Уилтс (Wilts) в юго-западной части Британии. Фермер подобрал его и собирался выбросить, чтобы яркий шар не распугал его коров, но заметил записку. Прочитав её, он отнёс шар вместе с запиской своей соседке -- десятилетней девочке, которую (и вот тут начинается самое интересное!) тоже зовут Лора Бакстон (Laura Buxton).

Лора Бакстон из Уилтса, конечно же, написала Лоре Бакстон из Стэффордшайра. Они начали переписываться, а потом и встретились. Выяснилось, что, кроме одинакового возраста, имени и фамилии, у них оказалось ещё немало общего. Например, каждая из держала собаку, кролика и морскую свинку. Они и выглядят похоже, так что у них даже возникла версия о разлучённых после рождения близнецах, но она не выдержала поверки реальностью :)).

История эта произошла в 2001 году, а я о ней только вчера узнала. Она вполне реальная -- по крайней мере, я её слышала своими ушами из уст героинь (сейчас им уже по 18 лет) по радио во вполне разумной и адекватной научно-популярной программе RadioLab (Stochasticity) (кстати, рекомендую этот подкаст всем, кто интересуется "занимательной наукой" и любит / имеет возможность слушать).

Две Лоры Бакстон с тех пор дружат и верят, что их встреча -- это судьба. Что такого случайного совпадения просто не могло быть.

Однако с точки зрения науки, вполне даже может :) И бывает сплошь и рядом. И вообще, за свою уже не очень короткую жизнь я не раз поражалась тому, что реальность приподносит гораздо больше сюрпризов и "неожиданных поворотов сюжетов", чем может придумать самый изобретательный автор. И дальше я буду бла-бла-бла об этом и о других случайных совпадениях, включая и одно, происшедшее со мнойCollapse )

Про Джулию Фишер

Есть оказывается такой уникальный и выдающийся музыкальный феномен -- скрипачка и пианистка Джулия Фишер, одинаково виртуозно играющая на обоих инструментах.



В прошлом году она сыграла в одном "шоу" третий скрипичный концерт Сен-Санса (а он настолько же сложный, насколько красивый) и ещё более сложный и не менее красивый фортепианный концерт Грига.

Источник: Julia Fischer: Virtuosissima!!! via classical_music. А вот её персональный сайт: Julia Fischer.

Profile

Wayne_George_turtle_t
turtle_t
Светлана Сененко

Latest Month

July 2019
S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031   

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Tiffany Chow