?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

Про художниц

Записалась в новое сообщество, которого явно и давно не хватало, и всем того желаю. Вот это: FEMART. В профиле сообщества объяснено, зачем оно, и почему -- коротко и по делу. Так я просто процитирую оттуда со своими мини-добавками-пояснениями.

Все спрашивают: "Почему за всю Западную историю было так мало великих женщин-творцов?" (включая, в частности, симпатичного мне френда a_garvey; помню у него даже такой пост-вопрос был, на который я пыталась отвечать в том духе, что во-первых, их особенно не пущали к этому делу, а во-вторых, тех немногих, кто таки прорывался, не слишком ценили и, как следствие, не включали в канон и списки "обязательных имён, которые нужно знать образованным людям" -- вполне типичная ситуация для всех традиционно "мужских" сфер, от литературы до программирования.) А надо спрашивать: "Почему за всю Западную историю так мало женщин было названо великими творцами?" - Guerrilla Girls

Некоторые факты: (Факты эти я не проверяла, но звучат они вполне правдоподобно. Может разве что чуток устарели; я так понимаю, что взяты они из книжки этих самых Guerrilla Girls (далее следует ссылка на неё в амазоне): The Guerrilla Girls' Bedside Companion to the History of Western Art, а она была издана в конце 90-х годов прошлого века.)

- Сегодня 51% людей, занимающихся визуальными видами искусств - женщины.
- Только 28% персональных выставок в музеях в течение 2000-х проводились для женщин.
- В текущем издании "Истории исскусств - с древности до 1980-х" названо только 27 женских имен.
- В 16–19-х веках женщинам запрещалось изучать обнаженную натуру, на которой основывалось обучение живописи.
- В Нью-Йоркском музее искусств "Метрополитэн" в отделе современного искусства только 3% художниц, но 83% изображенной обнаженной натуры - женщины.
- В 1723 году голландская художница Маргарета Гаверман была изгнана из Королевской Академии, когда представленная ею картина была сочтена слишком хорошей, чтобы быть нарисованой женщиной.
(Я так понимаю, не поверили ей, решили, что она чужое выдала за своё, ну, и наказали исключением.)

В качестве бонуса ещё две ссылки. Первая -- более подробное объяснение про это же самое сообщество: Новое фем сообщество, посвященное женскому визуальному искусству.

Вторая тоже самообъясняющая: 111 художниц. Там собраны автопортреты или картины/фотографии художниц -- разных времён и народов, от средневековья до наших дней. Список внушительный, более половины из них я не знала, а кого знала, была рада увидеть. Вот для затравки только одна картинка оттуда -- Татьяна Яблонская, автопортрет:



Так что теперь можно не спрашивать, а смотреть, наслаждаться, восхищаться и просвещаться.

PS К слову, у меня есть книжка Mirror Mirror: Self-Portraits by Women Artists. Там собран 40 автопортретов художниц с 17-го по 21-й век, и ни одна из них не входит в список из 111 художниц, собранных syn_snow. Собираюсь их потихоньку сканировать и выкладывать.
У американского фотографа Николаса Никсона есть жена по имени Бебе Браун, а у жены есть три сестры -- Хезер, Мими и Лори. Более 35 лет назад Николасу пришла в голову гениальная мысль: сфотографировать четырёх сестёр и повторять такую фотосессию каждый год. Фотограф он талантливый, и с моделями ему повезло. Благодаря этим фотографиям он стал известным и заслуженным, а сёстры Браун получили бессмертие.

Вот самая первая фотка, 1975 год:


А вот самая последняя (на сейчас), снятая летом 2012 года (украла здесь: Nicholas Nixon's "The Brown Sisters"):


На всех фотографиях сёстры располагаются в одном и том же порядке, жена фотографа -- вторая справа (или так: "блондинка с пышной гривой"). Под катом ещё несколько промежуточных фотографий -- тех, которые мне больше всего понравились, плюс общий коллаж и снимок самого фотографа с женой-моделью на очередной выставке. Более полная подборка здесь: Фотопроект “Сестры Браун”: Взгляд сквозь года. Плюс ещё ролик на ю-тьюбе: Nicholas Nixon the Brown sisters Photography, где эти же фотографии можно рассматривать под музыку. Read more...Collapse )

Про Метсю и Вермеера

Признаюсь честно, что про голландского художника Габриэля Метсю я ничего не знала до самого последнего времени -- пока не обнаружила, что в их общее время (золотой голландский век, случившийся в 17-м веке) он считался гораздо круче Вермеера. И много лет спустя тоже. Примерно до конца 19-го века. Пару забавных моментов в доказательство.

* В 1662 году (незадолго дло смерти Метсю, который к слову умер очень молодым, в 38 лет) амстердамский поэт написал поэму, прославляющую его самого и его мастерство. Про Вермеера при жизни поэм никто не писал, хотя однажды его помянул добрым словом поэт-любитель в оде, посвящённой другому художнику.

* В 1783 году французский король Луи XVI купил за бешеные деньги несколько картин Метсю и отверг все картины Вермеера.

* Ещё через полвека некий арт-критик* писал в своей монографии о непревзойдённости Метсю над всеми художниками голландской школы. Он же назвал Вермеера учеником и имитатором Метсю.

* А самое смешное случилось в 1878 году, когда картина Вермеера "Девушка с кувшином" была продана за рекордно высокую цену -- потому что её автором ошибочно посчитали Метсю! Вот эту:



Я вот думаю, может из-за этой истории и произошла замена: в канон великих включили Вермеера и исключили их него Метсю? Хотя нет, Вермеера начали прославлять чуточку раньше -- в 1850-х. Под катом продолжение истории плюс несколько репродукций картин Метсю. Взгляните, кто не видел, это любопытно.Collapse )

Про идеал мужчины

В этом посте почти не будет букв, только картинки (буквы тоже когда-нибудь будут, но потом и отдельно). Я отобрала их из кучи, которую выдал гугл в ответ на запрос "идеальный мужчина". Честно говоря, даже не ожидала, что их будет так много. Вот, делаюсь.

Первая картинка имеет отношение к чему-то более или менее научному -- это результат опроса, худо-бедно проведенного в России в 2008 году (впрочем, результаты эти говорят, скорей всего, не о мужчинах, а о женщинах...). А остальные -- чистый художественный вымысел, но всё равно интересно.

Read more...Collapse )

Да, чуть не забыла. Если у кого-то есть стоящая добавка к этой подборке, с удовольствием ознакомлюсь (а то, что понравится сочту показательным, внесу в пост). Любые комментарии на тему тоже приветствуются.
Начало здесь: Про Чикаго (вступление).

Прогулка наша тоже началась со вступления -- утреннего исследования окрестностей дома у озера (точнее, у пруда, но "у озера" красивей звучит), в котором мы гостили и откуда начинали свои туристские приключения. В одном из этих симпатичных домиков на другом берегу и живёт Хетти. До центра Чикаго отсюда час езды:


Тут же беседка для мероприятий для их коммьюнити:


А это уже мы в электричке, подъезжаем к вокзалу, который расположен прямо в центре Чикаго. Прикол тут в том, что мы смотрим и снимаем вперёд. Т.е. между нами и видом впереди нету кабины машиниста. Машинист сидит сзади, после последнего вагона и не тянет нас за собой, а толкает вперёд. Необычно, но вполне законно и даже странно, что это техническое решение не применяется чаще.


Первый кадр в городе. Чикаго стоит на берегу озера Мичиган, но кроме этой воды, которая ясный пень скраю, по городу, прямо через его исторический и культурный центр, течёт река Чикаго, и над ней проложены мосты. Всё это очень красиво, и питерцы говорят, что похоже на Петербург. Кстати, тёмно-бежевая сплошная стена справа – это бок оперы, и в Питере, говорят, тоже так:


Начинаются чикагские небоскрёбы:
Ну, и так далее; фоток под катом много, к каждой я добавила пару слов, чтобы было понятней.Collapse )
На самом деле таких много (особенно фотографов-женщин, что не удивительно -- работает привычка быть объектом, точнее, культурная норма, что женщине полагается быть объектом), но Эрика Симон (Erica Simone) зацепила меня тем, что: а) снимает себя сама с помощью авто-спуска (иногда даже не очень понятно, как ей это удаётся, вот как на первом снимке); б) будучи француженкой, делает это в Нью-Йорке (т.е. это ещё и снимки туриста); в) снимает так, как будто всё нормально, как будто голый человек -- такая же часть обычной городской жизни, как и разно-всяко одетые. Ну, а ещё на её сайте видно, что фотограф она классный, и заслуживает внимания не только благодаря эксгибиционизму (хотя наверное он таки оказался самым мощным (само)пиаром).

На мотоцикле в Трайбека:
Под катом ещё несколько, и все в таком роде.Collapse )

А вот тут можно интервью с ней прочитать, где её спрашивают, в частности, зачем и как она это делает, и как к её деятельности относится окружение: Photographer Erica Simone Bares All On New York City Streets For New Exhibit. Она там говорит, что не считает себя ни эксгибиционисткой, ни нудисткой, а просто такой вот искательницей приключений и художником с концепцией. И вай, как говорится, нот. К слову, если бы она таки попалась на глаза полицейским, то могла бы получить статью за indecent exposure. А могла бы и нет. Вон, Тьюник, который раздевает и фотографирует на улицах тысячи людей, уже не получает. Правда, сначала его таки потаскали по судам (по крайней мере, он на это жаловался, когда я с ним мини-интервью делала для книжки про боди-арт), но потом отстали. Конечно, между ними есть принципиальное отличие: он раздевает и снимает других, а она сама себя. Но если линия защиты -- "это такое искусство", то разницы нет.
Это типа загадка в картинках. Вот портрет матери художника, написанный в 1896 году (один из двух, написанных в тот год). Спрашивается вопрос: как зовут художника? Ответ с бонусом в виде ссылок на второй портрет и подборку автопортретов художника под катом.

Read more...Collapse )

А вот кто догадался? Те, кто знали, не считаюся :)

Про Умную Машу

Такой вот оказывается есть персонаж в России и в жж: smartmary, по-русски Умная Маша. Я её узнала по вот этому посту Многие из нас. Она там представляла свой предпраздничный проект -- серию плакатов, часть из которых сейчас выставлена в Сахаровском центре. Очень интересный.

А вот тут с ней интервью -- про этот проект и про неё саму: О проекте «Не только 8 марта». Интервью Умной Маши фонду Белля. Ещё интереснее :)

Пару цитат в качестве доказательства Read more...Collapse )

Умная Маша называет себя радикальной феминистской художницей, и, надо сказать, что именно благодаря ей и таким, как она, я пересмотрела своё отношение к радикальному феминизму. Раньше (в частности, когда писала свою "классификацию" Лики украинского феминизма), я считала, что приличным феминисткам надо от него открещиваться по схеме "ну, мало ли, и у нас бывают перегибы". Теперь же я думаю, что радикальный феминизм очень полезен прежде всего тем, что ставит правильные вопросы. А отвечать на эти вопросы могут уже все, включая нейтральных в смысле идеологии исследователей, учёных, не говоря о либеральных феминистках вроде меня.
Вот, горжусь новым знакомством с выдающейся канадской художницей-витражисткой харьковского происхождения по имени Виктория Бальва (Victoria Balva).

Я уже писала в своём отчётном посте про наш недавний канадский мини-отпуск, что нас познакомила наша общая подруга, у которой Виктория изучала в своё время системы автоматизированного проектирования и черчения (а теперь вот использует их вовсю в своей работе).

Вот её сайты: Stained Glass Domes и Artistic Line Studio.

А вот тут статья про неё (на английском) с фотографией: Staining glass as art and as a career .

Интересно, что Виктория рекламирует не себя лично, а своё художественно-промышленное предприятие Artistic Line Studio, в котором они работают на пару с мужем. Вообще, насколько я поняла, муж здорово помогает ей в работе, да и в семье у них паритетные отношения. Похоже, что у них реализуется вариант пары Питера и Элис Гоулэндов, только в "зеркальном" гендерном раскладе: творец – жена, а незаменимый помощник – муж.
Журнал Vanity Fair попросил 52 экспертов назвать наиболее значительные архитектурные проекты, созданные после 1980 года. Оказалось, что их много – всего было предложено 132 разных строений. Журнал поместил фотографии и описания 22-х штук – тех, которые получили наибольшее число голосов.

Вот тут вступительно-объяснительная статья, длинная, но интересная: Architecture in the Age of Gehry. Вот здесь – слайд-шоу со всеми лауреатами: Architecture’s Modern Marvels. А я их у себя тоже помещу – точно, как у них, в порядке убывания рейтинга. Read more...Collapse )

Как видим, абсолютным чемипионом у этих экспертов стал Музей Гуггенхайма в Бильбао с 28 голосами. И вообще, в этом списке довольно много строений в стиле деконструктивизма. Все эти сооружения, конечно, впечатляют, особенно, когда их много. Но лично мне из всех 22 списочных объектов больше всего по душе два, и оба они НЕ здания: памятник ветеранам вьетнамской войны (наконец нашлась фотография, на котором он по-нормальному виден) и виадук (у меня вообще слабость к мостам).

Ну, и если бы спросили меня :) я бы назвала ещё парочку зданий авторства Захи Хадид. К примеру, вот это Read more...Collapse )

А вообще, у неё много выдающихся проектов, вот здесь можно посмотреть: Zaha Hadid
Музыкальный критик Нью-Йорк таймс написал крайне необычную для своего жанра статью, вот эту: What Do Aquawomen Want? Начал-то он вполне традиционно -- с сообщения, что Метрополитен-опера возобновляет у себя постановку оперы Дворжака "Русалка" (да, я тоже сначала подумала, что он перепутал и надо было написать "Даргомыжского", но нет, это таки Дворжак -- и он тоже :)). А ещё три балетных труппы (две нью-йорксих и одна лондонская) ставят у себя культовый балет "Лебединое озеро" (один -- короткую и два -- полную версии). Ну, не говоря уже о том, что на Бродвее продолжает идти Диснеевский мюзикл "Руслочка". И всё это натолкнуло нашего критика на размышлизмы о сюжетах, в которых фигурируют "водяные женщины" :) Коротко перескажу самое интересное (больше для себя). Read more...Collapse )
Получается, что это вроде как пост-скриптум к посту про художниц. Вот тут можно посмотреть и на Майю Лин, и на её волнистые поля: Maya Lin's "Wave Field".

Очень коротко в качестве справки.

Имя американской художницы китайского происхождения Майя Лин стало общеизвестным в Америке в 1981 году, когда она победила в "слепом", или анонимном конкурсе (имена конкурсантов не были известны жюри) на лучший памятник ветеранам войны во Вьетнаме. Она тогда была студенткой. Поначалу этот памятник вызвал большие споры и не понравился многим ветеранам, но сейчас он входит в список самых интересных архитектурных и мемориальных комплексов в стране.

В своём творчестве Майя Лин пытается соединять чистое изобразительное искусство с архитектурой, а ещё включить туда природу. Вот эти самые "Волнистые поля" -- наверное, самый масштабный, убедительный и интересный пример такого рода.
Выставка посвящена столетию со дня рождения художницы (она родилась в 1907 году) и приехала в Штаты из Мексики, где собирала толпы народу в течение года. В прошлое воскресенье нам тоже пришлось выстоять довольно длинную очередь, чтобы на неё посмотреть. Дальше будет 10 картинок с выставки и кое-какие комментарии.

Read more...Collapse )

Profile

Wayne_George_turtle_t
turtle_t
Светлана Сененко

Latest Month

July 2019
S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031   

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Tiffany Chow